Secretos del Arenal - Félix G. Modroño

Título: Secretos del Arenal

Autor: Félix G. Modroño

Editorial: Algaida
Año: 2014

ISBN: 978-84-906-7122-1

Nº de páginas: 384

Opinión Secretos del Arenal

Secretos del Arenal, ganadora del XLVI Premio de novela Ateneo de Sevilla, es la nueva obra de Félix G. Modroño, un autor al que yo me acerqué por primera vez hace un par de años gracias a la lectura de La ciudad de los ojos grises, libro que me cautivó y que desde entonces no me canso de recomendar. Es por eso que con estos antecedentes, cuando hace unos meses se dieron a conocer los títulos ganadores del Premio junto a su fecha de publicación, prevista para el pasado 30 de octubre, me apunté el día inmediatamente pues tenía claro que sería uno de los libros que incluiría entre mis lecturas este otoño.

"Secretos del Arenal" recoge la historia de Silvia, una joven periodista residente en Bilbao que vive atormentada por la trágica muerte de su única hermana, quien fue asesinada unos años atrás sin que su asesino haya sido aún identificado. En uno de los eventos a los que acude por motivos laborales conocerá a Mateo Uriarte, un sumiller sevillano con quien volverá a coincidir en contadas ocasiones y siempre de forma casual, lo que no será obstáculo para que entablen una relación tan intermitente como intensa y pasional. Transcurridos más de diecisiete años desde su primer encuentro, Silvia comenzará a intercambiar mails con él, aunque adoptando una identidad anónima que poco a poco irá cautivando a Mateo. En uno de estos correos, esta misteriosa mujer le propondrá leer Secretos del Arenal, una novela de intrigas y venganza ambientada en Sevilla en los años posteriores a la Guerra Civil y en la que, según ella, Mateo encontrará las claves para desvelar su identidad.

Con estas premisas, Secretos del Arenal es una novela que presenta un complejo entramado en el que se entrecruzan varias líneas argumentales con maestría, dando lugar a una interesante lectura que capta el interés del lector desde sus primeros capítulos. Tenemos una trama centrada en repasar la relación vivida por Silvia y Mateo a lo largo del tiempo, mientras que vamos observando el contacto que mantienen actualmente a través de los mails, quedando completado todo ello con otras dos líneas argumentales centradas una en la investigación del asesinato de la hermana de Silvia y otra en presentarnos la historia recogida en las páginas de la novela Secretos del Arenal. Como veis, en su interior se dan cita una serie de elementos que hacen que sea complicada encajarla en un único género literario, encontrándonos con una equilibrada combinación que hace que resulte recomendable para todo tipo de lectores.

Félix G. Modroño (Fuente)

Secretos del arenal cuenta con una estructura singular al presentar un libro dentro de otro libro, es decir, que por una parte tenemos la novela como tal, y dentro de esta, encontramos la obra que Mateo está leyendo y que es el origen del título: Secretos del Arenal. De esta manera, tenemos una división en cuarenta y ocho partes numeradas y a su vez, estas vienen agrupadas en otros nueve bloques que se introducen con la denominación de Capítulos, alternando entre los de una y otra obra. Así explicado puede parecer un tanto lioso pero una vez que te sumerges en sus páginas todo fluye con naturalidad y Félix nos va guiando con habilidad a través de los diferentes tiempos, sin que en ningún momento sintamos confusión o nos encontremos desubicados.

De acuerdo al contenido de la obra, nos encontramos con que las partes centradas en la historia de Silvia están narradas en primera persona, alternando entre lo que está sucediendo en el momento actual y sus recuerdos de lo sucedido en el pasado, mientras que la novela Secretos del Arenal tiene un narrador omnisciente y sigue un curso lineal. Por lo que se refiere al estilo de Félix, volvemos a encontrar una prosa trabajada, clara, cuidada y llena de matices, que varía en función del narrador, presentando el relato de Silvia un marcado carácter reflexivo e intimista y destacando la capacidad del autor para asumir el papel y la voz narrativa de una mujer. A pesar de que sigue un ritmo marcado por la serenidad, se lee con interés y atención gracias a la atractiva combinación que presenta en sus diferentes líneas argumentales, permitiéndonos disfrutar de recreación histórica, romance, pasión, reflexión, venganza, secretos, tensión e intriga.

Puesto que en el libro se combinan dos tramas principales, son dos las mujeres que protagonizan Secretos del Arenal. Ambas están definidas con sumo detalle, al igual que el resto de personajes, que quedan bien dibujados y caracterizados en función del papel más o menos importante que desempeñan en el desarrollo de la novela. Es a Silvia a quien el lector llega a conocer con mayor profundidad pues al narrar en primera persona, nos permite compartir sus pensamientos, observando las motivaciones que la impulsan a actuar en cada momento. Es una mujer compleja, con multitud de matices en su personalidad, rebelde, díscola e imperfecta, mostrándose un tanto misteriosa tanto para el lector como para aquellos que la rodean. Su carácter introspectivo queda definido por su pasado, el cual está vinculado con la muerte de su hermana y con el dolor, la rabia y la impotencia derivados de la misma.

Olalla Carmona es la protagonista de la otra trama, una mujer que ha crecido al amparo del cuidado y cariño de sus tías pues sus padres murieron a causa de la Guerra Civil siendo ella tan solo una niña. Al igual que en el caso de Silvia, ha crecido marcada por estos sucesos, los cuales han provocado que a pesar de su carácter alegre, siempre la acompañe un halo de melancolía. Si bien en un principio nos encontramos con una joven dulce y que aparenta fragilidad, poco a poco iremos descubriendo una personalidad rebelde, fuerte y valiente, produciéndose una marcada evolución debida a los hechos a los que tiene que enfrentarse.

Alrededor de estas dos mujeres se mueven una serie de figuras secundarias que, a pesar de tener una menor relevancia, quedan perfectamente perfiladas, respondiendo a diferentes caracteres y personalidades. Eduardo Elorriaga, La Madrid, Pepe El Tumba o Asier son algunas de las figuras que conoceremos en ambos tiempos, destacando entre todos ellos dos hombres: Mateo Uriarte y Martín Villalpando. Mateo, sumiller que ha ido ganando prestigio en su profesión, es un hombre al que iremos descubriendo a través de los recuerdos de Silvia sobre las contadas ocasiones en las que han coincidido y a través de las palabras que él le escribe en los mails que intercambian. Por su parte, Martín es un aprendiz de periodista que trabaja en la redacción del periódico ABC y que sueña con poder escribir algún día un libro que recoja los sucesos obviados por la censura de la época.

Aquellos que disfrutamos de La ciudad de los ojos grises ya observamos el mimo y cuidado que Félix G. Modroño pone en la ambientación de sus novelas. En este caso, a nivel histórico nos trasladamos a la ciudad de Sevilla en los años posteriores a la Guerra Civil, marco que se utiliza como telón de fondo a la acción que tiene lugar en el libro Secretos del Arenal. Diferentes apuntes aparecen integrados con naturalidad en el relato, los cuales le permiten a Félix ir mostrándonos el aspecto que la ciudad presentaba en esos años, con sus calles y edificios más relevantes junto al día a día en la vida de una sociedad que aún sufre las consecuencias de la Guerra Civil. Es en pequeños datos donde se aprecia la labor de documentación realizada a través de la cual conocemos por ejemplo actores más sobresalientes de la época, canciones de moda, comercios o casas de lenocinio más relevantes en la ciudad, todo ello junto a otros matices que nos permiten observar aspectos característicos en Sevilla como sus corridas de toros, su Semana Santa, su clima o sus monumentos y rincones más conocidos. Igualmente quedan plasmados hechos históricos que tuvieron lugar en dicho periodo, relacionados en mayor medida con los conflictos políticos que se vivieron entonces y que son los que marcarán el devenir de las vidas de los protagonistas.

Junto a Sevilla también nos acercamos a otros emplazamientos entre los que destaca Bilbao, ciudad que ya descubrimos en la anterior novela de Félix y en este caso nos va a permitir observar su actual aspecto, recorriendo algunas de sus calles y zonas más relevantes como la de Abandoibarra, tomando unos vinos en Atxarre Antzora o visitando restaurantes como el del castillo de Arteaga.

Otro punto en el que se intuye la labor de documentación realizada por el autor, o quizás sus propios conocimientos, es en todo lo relacionado con la viticultura y enología. Tanto la profesión de Mateo como los encuentros que protagoniza con Silvia permiten que Félix nos introduzca en la cultura del vino a través tanto de las catas en las que nos muestra datos que caracterizan sabor, aroma y textura de cada vino como de información sobre su producción en las bodegas.

Un punto que me ha gustado y que tengo que mencionar en este análisis son los guiños vinculados a su anterior novela que salpican la narración en uno y otro momento. No voy a entrar en detalles para que, si habéis leído La ciudad de los ojos grises, intentéis localizar esas referencias que aparecen y que consiguen traer a nuestra memoria a Alfredo e Izarbe, además de, algunos de ellos, arrancarnos una pequeña sonrisa. 

Como complemento a todo lo que hasta ahora he señalado, Secretos del Arenal también es una novela en la que su autor introduce reflexiones en torno a diversos temas, entre los que tiene cabida la crítica social. Puesto que Silvia escribe en primera persona no se limita a relatarnos unos hechos sino que en diversos momentos plasma sus pensamientos y reflexiones sobre diversas cuestiones como el amor, las relaciones, el compromiso, los sentimientos o la búsqueda de identidad, pero también sobre temas que tienen relación con la sociedad actual. Es así una obra en la que en cierta manera se nos invita a tomar partido en torno a esos mismos planteamientos sobre los que Silvia expone su punto de vista, haciendo que nos cuestionemos nuestra posición o la forma en la que actuaríamos ante una situación determinada.

Al igual que sucedía en La ciudad de los ojos grises, es posible intuir la respuesta de varios de los interrogantes que se plantean en torno a las tramas de Secretos del Arenal aunque esto no es impedimento para que la tensión e intriga nos acompañen durante toda la lectura. Félix logra una vez más que el lector se implique en la historia que está leyendo y avance al ritmo que él marca, siguiendo los pasos de los protagonistas y colocando cada pieza en su lugar para completar ambas líneas argumentales, lo que no quiere decir que el final no nos vaya a deparar ninguna sorpresa pues sí hay giros argumentales que no vamos a ver venir.

Si habéis llegado a este punto, os resultará evidente que Secretos del Arenal me ha gustado mucho y os recomiendo su lectura sin ninguna duda. Félix vuelve a cautivarnos con una obra muy completa en cuanto a la combinación de elementos que presenta, y trabajada pues ofrece un complejo desarrollo a través de diversas líneas argumentales, dando como resultado una novela que se lee con interés desde las primeras páginas y con la que sin duda disfrutarán un amplio número de lectores.

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Gracias a Félix y a la editorial por facilitarme el ejemplar para su reseña

La leyenda del ladrón - Juan Gómez Jurado

Título: La leyenda del ladrón

Autor: Juan Gómez Jurado

Editorial: Planeta

Año: 2012

ISBN: 978-84-080-0499-8

Nº de páginas: 664

Juan Gómez Jurado era un autor que quería leer desde hace tiempo animada por las opiniones positivas que continuamente reciben sus obras. El año pasado me regalaron uno de sus libros, La leyenda del ladrón, que al igual que otros muchos, se fue quedando en la estantería, por lo que cuando hace unos meses Laky propuso su lectura simultánea me pareció la ocasión perfecta para animarme con él.

La leyenda del ladrón da comienzo en el año 1587 y nos traslada hasta la venta de Griján, situada en el camino entre Écija y Sevilla, donde el comisario de abastos del rey encuentra a un niño junto al cadáver de su madre, muerta a causa de la peste. A pesar del riesgo de contraer la enfermedad, se lleva al niño con él a Sevilla, dejándolo al cuidado de los frailes de la Hermandad del Santo Niño, orfanato en el que Sancho pasará unos meses asistiendo a clases y aprendiendo un oficio y disciplina. Sin embargo su carácter rebelde y una de serie de incidentes en los que se ve implicado, harán que cambie su futuro y en lugar de ser recomendado para trabajar en la casa de unos comerciantes italianos, será enviado a una taberna para ejercer como mozo. Este será el inicio de las aventuras de Sancho, pues las constantes palizas recibidas del tabernero harán que abandone el puesto y tenga que aprender a sobrevivir en las calles con la única ayuda de su talento, ingenio y audacia.

Juan Gómez Jurado (Fuente)

En este caso, las expectativas se han cumplido y he disfrutado mucho leyendo La leyenda del ladrón, una novela entretenida cuya historia engancha desde las primeras páginas. Tras el prólogo con el que da inicio, la novela se encuentra dividida en setenta capítulos que vienen agrupados en tres grandes partes correspondientes cada una a un periodo temporal, extendiéndose la historia desde octubre de 1588 hasta abril de 1591 y siendo la tercera la más extensa.

Con relación a la edición, algo que me ha resultado innovador, pues es la primera vez que lo encuentro en un libro, son los códigos QR que encontramos a lo largo de la novela. En las primeras páginas nos indican que se ha diseñado una aplicación de realidad aumentada que permite acceder a un contenido exclusivo, pero no os puedo indicar mucho más ya que, aunque descargué la APP e intenté leer los códigos, no me funcionó correctamente la primera vez y acabé descartando esta opción, lo cual no es obstáculo para que me haya parecido un atractivo a añadir al libro.

Respecto al estilo, Juan Gómez Jurado emplea una prosa sencilla, concisa y clara que resulta muy ágil y fácil de leer, por lo que avanzamos casi sin darnos cuenta y sus más de seiscientas páginas no suponen ningún problema. La historia sigue un desarrollo lineal a través de una narración en tercera persona, siendo el ritmo fluido y constante al mantener equilibrados narración y diálogo, además de combinar varias líneas argumentales que hacen que la trama resulte más amena e interesante.

A pesar de que La leyenda del ladrón es principalmente una novela de aventuras, el contexto histórico se ha cuidado al detalle y así nos trasladamos hasta Sevilla en el siglo XVI para conocer de cerca, gracias a las pinceladas que el autor nos va dando, el aspecto que presenta la ciudad y los rasgos más característicos de la sociedad de esa época. Al mismo tiempo que vamos siguiendo los pasos de los protagonistas somos testigos del ambiente en el que se mueven, de la estructura que presenta la ciudad, haciendo hincapié en algunas zonas muy concretas que adquieren especial relevancia, y sobre todo observamos los usos y costumbres típicas del periodo. Sevilla es una ciudad que en esos años se encuentra en pleno desarrollo, ostentando uno de los puertos principales de comercio, el puerto de Indias y con un alto número de habitantes, la mayoría de los cuales se encuentran en una situación de pobreza. Mendigos, pícaros, prostitutas o ladrones se dan cita en las calles de la ciudad, situación que contrasta con la riqueza y despilfarro de los grandes nobles y, como no podía ser de otro modo, da lugar a corrupción y abusos de poder.

En cuanto a los personajes, nos encontramos con unas figuras bien construidas y perfiladas, ajustadas a la realidad a través de virtudes y defectos que se manifiestan en función de las circunstancias y con una evolución coherente y acorde con sus vivencias. Como eje central de la obra tenemos a Sancho, un joven que se gana nuestro aprecio y simpatía desde los primeros capítulos haciendo que nos impliquemos en su historia y sigamos el curso de los acontecimientos con inquietud e interés. Sancho es una figura que va evolucionando y madurando en función de los obstáculos que van surgiendo en su camino, fortaleciéndose y forjándose su propia leyenda a través de los actos. Su personalidad viene definida por su valentía y vitalidad además de responder a un carácter rebelde, picaresco e indisciplinado, siendo uno de los aspectos que más destacan en él la defensa de la honestidad y la justicia.

A su lado y como protagonista de su propia línea argumental se sitúa Clara, hija de una de las esclavas del comerciante Francisco de Vargas, a quien tendrá que hacer frente además de luchar contra las limitaciones que la sociedad de la época impone a la mujer. Clara es una mujer fuerte, valiente y decidida aunque en muchos casos se verá desbordada por su situación, contando para salir adelante con la ayuda de diversos personajes, especialmente del médico Monardes.

En un plano inferior se sitúan diferentes figuras que quedan igualmente definidas y a las que llegamos a conocer bastante bien, despertando en muchos casos nuestra simpatía o antipatía. Así merece la pena mencionar al enano Bartolo, un personaje entrañable que se convierte en el maestro de Sancho en el oficio de ladrón; Josué, un esclavo con un gran corazón que se ganará el cariño y la amistad de Sancho; el médico Monardes o el comerciante Francisco de Vargas, un hombre sin escrúpulos, egoísta, codicioso, avaro y especulador que despertará el odio tanto de las figuras a las que se enfrenta como del lector. En este punto es necesario señalar la inclusión que Gómez Jurado hace de dos figuras reales, Shakespeare y Cervantes, desempeñando un papel secundario que queda bien integrado dentro del relato resultando congruente y creíble.

Puede que el planteamiento del que parte La leyenda del ladrón no sea muy novedoso pero Juan Gómez Jurado consigue crear una historia cargada de aventuras y acción a lo que hay que sumar una ambientación atractiva y trabajada y unos personajes perfilados y llenos de carisma, haciendo todo ello en conjunto que su lectura resulte aconsejable para todo tipo de lectores.

En definitiva, si estáis buscando una lectura entretenida, que capte vuestro interés desde las primeras páginas y que os haga vivir múltiples aventuras al lado de sus protagonistas, además de transportaros a una época pasada, La leyenda del ladrón es una opción de lo más recomendable. 

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La carta de Lucrecia - Carmen de la Rosa

Título: La carta de Lucrecia

Autor: Carmen de la Rosa

Editorial: Anantes

Año: 2014

ISBN: 978-84-9423-814-7

Nº de páginas: 224

Descubrí La carta de Lucrecia en el blog Books & Go, en el que publicaban una crónica de su presentación y, por lo que contó Marisa, me dio la sensación de que sería un libro que me gustaría. Cuando a los pocos días Carmen de la Rosa contactó conmigo y me ofreció un ejemplar para leer y reseñar, no tuve que pensarme la respuesta y acepté inmediatamente, recibiéndolo al poco tiempo y comenzando su lectura.

La carta de Lucrecia se desarrolla a través de dos hilos argumentales. Por un lado conocemos a Marcela Álvarez de Monterreal, una famosa cantaora de flamenco en la actualidad ya retirada, dedicada a su marido Jesús e hijos. Marcela comparte desde hace años amistad con un grupo de cinco mujeres formando el grupo del Helios, gimnasio en el que se conocieron, con las que organiza reuniones frecuentemente. Gracias a estas reuniones y a un juego en el que tomarán parte, iremos descubriendo poco a poco los secretos que cada una esconde. Y por otra parte, Marcela nos irá narrando la vida de su abuela Lucrecia Monterreal, mulata e hija de esclava nacida en Cuba y que con el paso de los años acabará trasladándose a España obligada por las circunstancias.

Muchas veces cuando leemos la sinopsis de una novela nos hacemos una idea de lo que vamos a encontrar en su interior que luego puede ser más o menos acertada. En el caso de La carta de Lucrecia me ha ocurrido esto, al leer las líneas que incluye en su contraportada pensé que sería una especie de saga familiar que iría desarrollando a lo largo del tiempo la vida de la familia y, aunque sí tiene una parte que podemos encajar en este concepto, el mayor peso del relato lo lleva la línea argumental que transcurre en el presente en torno al grupo de amigas. A pesar de haber encontrado algo diferente a lo que esperaba en su interior, esto no ha sido un obstáculo para disfrutar de su lectura pues es una historia que se sigue con agilidad y mantiene el interés desde las primeras páginas.

Como ya os he comentado, La carta de Lucrecia combina dos líneas argumentales que se van alternando a lo largo de los diecinueve capítulos en los que la obra se divide. En una de ellas Marcela nos va narrando la vida de su abuela Lucrecia Monterreal, hija de una esclava cubana y un español con el que se casó al abolirse la esclavitud. La otra trama se sitúa en el tiempo actual y en ella descubrimos lo que ha sucedido con Marcela los últimos años, siguiendo al mismo tiempo la evolución del juego que mantiene con sus amigas, el cual nos permite conocer algunos aspectos de la vida de estas cinco mujeres.

Carmen de la Rosa (Fuente)

En cuanto al estilo, todos los capítulos están narrados en primera persona por Marcela y Carmen de la Rosa utiliza una prosa directa, clara y precisa que hace que la lectura sea ágil y sencilla, manteniendo equilibrados narración y diálogo, además de servir estos para caracterizar a algunos personajes, reflejando en ellos su nacionalidad y estatus social. La alternancia entre las dos líneas argumentales unida a los flashback al pasado que hace Marcela consiguen imprimir un ritmo dinámico a la narración, haciendo que la lectura sea muy entretenida.

Con estas premisas, La carta de Lucrecia es esencialmente una novela de personajes y más en concreto de mujeres, pues son estas las auténticas protagonistas en todo momento. En el punto central se sitúa Marcela, cuya vida vamos descubriendo paulatinamente a medida que avanzamos. En un primer momento conoceremos a una mujer casada y con dos hijos que no es feliz en un matrimonio que contrajo únicamente para escapar de la soledad. Carmen de la Rosa irá perfilando a esta mujer a lo largo de las páginas, descubriéndonos su pasado y los hechos que han marcado este dando forma a su personalidad actual, al mismo tiempo que observamos cómo se va fortaleciendo para enfrentarse a sus problemas y salir adelante, proceso en el que la carta de su abuela Lucrecia tendrá bastante importancia.

A su lado conocemos al grupo formado por sus amigas Ana María, Sara, Luisa, Cecilia y Verka, cinco mujeres muy diferentes entre sí pero que aún así comparten un estrecho vínculo. Si bien no adquieren tanta relevancia como Marcela, eso no es un inconveniente para que queden bien perfiladas y tengan sus propios momentos de protagonismo, ofreciéndonos información sobre distintas facetas de sus vidas que nos ayudan a conocerlas y comprender su carácter y psicología. Además a través de ellas la autora aborda algunos temas que encontramos en la sociedad actual como las dificultades de la inmigración, el interés mediático que despiertan algunos personajes públicos junto al acoso y desacreditación que en algunos casos se produce por los medios de comunicación, las adicciones o la violencia de género.

De forma indirecta y a través de lo que Marcela nos cuenta conoceremos a su abuela Lucrecia y la fascinante vida que ha llevado, pasando de ser hija de una esclava a convertirse en la esposa de un administrador descendiente de españoles con el que se instalará posteriormente en España. A través de este relato descubriremos a una mujer fuerte y luchadora, de ideas fijas, trabajadora y constante que saldrá adelante a pesar de las múltiples dificultades que el destino pondrá en su camino, convirtiéndose de esta manera en un ejemplo a seguir por su nieta, quien sentirá gran admiración y cariño por ella.

Por otra parte, la narración de la vida de Lucrecia servirá a Carmen para dejar constancia, aunque de manera muy breve, de algunos cambios producidos en Cuba a lo largo del tiempo como la abolición de la esclavitud, la llegada de mano de obra blanca asalariada tras la finalización de la guerra o la introducción de grandes empresas americanas y españolas que supondrán una fuerte competencia en las plantaciones.

Sin embargo, en cuanto a escenarios más importancia que Cuba adquiere Sevilla, ciudad en la que transcurre buena parte de la trama y de la que aparecen mencionadas calles, zonas más conocidas, monumentos o edificios emblemáticos, reflejando también forma de vida o costumbres de los sevillanos. De esta manera por ejemplo nos introducimos en una corrala del barrio de Triana para observar cómo es su aspecto, distribución o convivencia o adquieren importancia el flamenco o los mantones de Manila tan típicos en Sevilla.

Así que en conclusión, La carta de Lucrecia es una novela de personajes y secretos, que se construye a través de dos hilos temporales y que nos da a conocer la vida de Lucrecia Monterreal y la de su nieta Marcela, dos mujeres que tendrán que hacer frente a las adversidades que surgirán en sus caminos, manteniendo su fortaleza y luchando para tomar las riendas de sus destinos y alcanzar la felicidad.

Gracias a la autora y a la editorial por facilitarme el ejemplar

LA SAGA DE LOS MALDITOS - Chufo Lloréns

Título: La saga de los malditos

Autor: Chufo Lloréns

Editorial: Zeta Bolsillo

Año: 2010

ISBN: 9788498723465

Nº de páginas: 976

SINOPSIS: Lee la sinopsis de este libro pinchando AQUÍ

Tenía esta novela en mi estantería desde hacía varios años por lo que aprovechando unos días de vacaciones en la playa, donde suelo leer bastante, me animé a enfrentarme a sus casi mil páginas. Del mismo autor había leído anteriormente Te daré la tierra que me pareció muy entretenida por lo que me había quedado con ganas de repetir y teniendo en cuenta que estaba ambientada en dos épocas que me gustan mucho, estaba casi segura de que iba a disfrutar con esta lectura.

La saga de los malditos combina en su interior dos historias que se van desarrollando de forma paralela en dos épocas diferentes pero ambas con un punto en común que es la persecución al pueblo judío. Por un lado nos situamos en la época medieval, concretamente en el año 1383 en Toledo donde conviven judíos y cristianos. Una de las familias que habita en la ciudad es la del rabino Isaac Abranavel, cuya hija Esther se encuentra comprometida desde niña con el hijo de otra importante familia judía, Rubén Ben Amía, a pesar de que su corazón pertenece a Simón, hijo de un comerciante de quien está profundamente enamorada.
Los acontecimientos se precipitarán cuando el obispo de la ciudad, que planea ampliar la catedral necesitando para ello derruir las tiendas judías que se encuentran próximas a la misma, trace un plan que desatará el odio de los cristianos contra los judíos desembocando en la quema del barrio judío y el asesinato de muchos de ellos. El rabino Isaac será uno de los hombres que sufran las consecuencias de estos actos, muriendo a los pocos días tras dejar a su hija casada con Rubén y con la promesa de la pareja de huir de Toledo. Es así como iniciarán una nueva vida lejos de Toledo en la que tendrán que seguir haciendo frente al odio y persecución sufrido por su pueblo.

Por otro lado nos situamos en Alemania antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial, donde conoceremos a la familia Pandenvolk, compuesta por el matrimonio, sus hijos Manfred y Sigfrid y su hija Hanna. Los Pandenvolk son una familia rica dedicada a la venta de diamantes y puesto que el padre es judío y la madre católica, cuando Hitler alcance el poder y temiendo lo que se avecina, el matrimonio decide trasladarse a Austria llevándose con ellos a su hija Hanna.  Manfred y Sigfrid se quedarán en Berlín y cada uno a su manera se enfrentarán a la situación que se vive en Berlín, uniéndose a ellos años más tarde Hanna, quien regresará a pesar de la oposición de sus padres.

Ya os he comentado en alguna otra ocasión que me gustan mucho las novelas que en su interior combinan dos o más tramas que transcurren en diferentes épocas pero en este caso ha sido una estructura que no me ha terminado de convencer. No es que la novela no me haya gustado sino que pienso que estas dos historias podrían haber dado lugar a dos novelas independientes ya que el único punto que tienen en común es que giran en torno a la persecución del pueblo judío. Es cierto que llegando al final el autor introduce un nexo de unión entre ambas pero no es una salida sorprendente, de hecho creo que es la que se intuía desde el principio y no es determinante para el desarrollo de ninguna de las dos historias. Por lo tanto para mí podrían haber sido dos novelas separadas y creo que las habría disfrutado más, ya que en este caso la trama que transcurre en la época de la Segunda Guerra Mundial me ha resultado más atractiva y estaba deseando que llegasen de nuevo los capítulos que se centran en ella, lo que ha perjudicado un poco a la otra parte.

En La saga de los malditos no nos encontramos con una división por capítulos sino que está compuesta de pequeñas partes que van alternando entre una trama y otra. Su extensión es variable y todas ellas vienen introducidas por un título que nos da una idea de a qué época pertenecen. Esta estructura tiene tanto ventajas como inconvenientes. Por una lado otorga agilidad a la lectura ya que tienes la necesidad de seguir leyendo si quieres saber qué ocurre en la escena que acabas de abandonar pero por otro lado es frustrante quedarse con la intriga de qué pasará y tener que esperar a que retome de nuevo esa historia. A mí personalmente no me ha disgustado y ha logrado que a pesar de su grosor la novela me haya resultado muy entretenida.

En cuanto al estilo narrativo, Chufo Lloréns tiene una prosa directa, clara, fluida y cuidada en la que destaca la técnica descriptiva, abundante y bien integrada, de tal forma que no llega a hacerse pesada en ningún momento. El ritmo  que siguen ambas tramas es muy ágil, es una obra repleta de aventuras y giros argumentales que mantiene al lector pegado  a las páginas, resultando muy amena y entretenida a pesar del elevado número de páginas. La novela cuenta con abundantes notas a pie de página a través de las cuales el autor amplía algunos de los datos que a nivel histórico aparecen en la narración relacionados tanto con hechos como con personajes reales.
Como punto negativo he de señalar que al menos mi edición, que es la primera de enero del 2010 en bolsillo, tiene bastantes erratas lo que supongo que a día de hoy ya estará solucionado.

No se puede negar que para escribir esta obra Chufo Lloréns ha realizado una excelente labor de documentación que se traduce en un cuidado contexto que incluye múltiples referencias a hechos históricos, la introducción de personajes reales y la perfecta ambientación en ambas tramas. Además como os decía anteriormente, no solo integra la información en la narración sino que la amplia en las notas a pie de página. Sin embargo, en ningún momento la lectura se hace pesada, todo está bien enlazado, con naturalidad y creo que no llegará a aburrir al lector aunque no sea aficionado a la novela histórica. En mi caso, es uno de mis géneros favoritos por lo que no me ha importado encontrar tantos datos, más bien es algo que agradezco ya que me resulta muy interesante e instructivo, una forma amena de aprender un poco más sobre estas dos épocas.

Respecto a los personajes, os podéis imaginar que tratándose de una especie de dos novelas en una, cuenta con un amplio número. No obstante, todos ellos están tan bien caracterizados que no llegas a perderte entre nombres, siempre tienes claro quién es quién. Me atrevería a señalar que es una especie de novela coral y seguimos los pasos de varios de ellos que comparten protagonismo, aunque un poco más de relevancia tienen Esther y Hanna cada una en su época. Ya os decía que la época de la Segunda Guerra Mundial me había gustado más y puede que haya sido debido a que sus personajes también me han resultado más carismáticos. De todos ellos me quedaría con Hanna, creo que es la figura que mejor perfilada y desarrollada está, con una interesante evolución en la que demuestra su fortaleza y valentía. En cambio Esther no me ha llegado a conquistar, en ningún momento he sentido cercanía hacia ella ni su carácter me ha gustado mucho, lo mismo que el joven con el que comparte aventuras, Simon. Pienso que en el periodo medieval el autor ha descuidado un tanto a sus personajes y eso hace que queden deslumbrados por los de la otra trama, con personalidades más atractivas, mejor caracterizados psicológicamente y por ello los llegamos a conocer con más profundidad, poniéndose de manifiesto sus sentimientos, emociones y sufrimiento.

Por lo que se refiere a la ambientación, como os decía anteriormente es excelente. La novela transcurre en escenarios como Toledo, Córdoba o Sevilla en el periodo medieval y Berlín, Viena o Roma en la época de la Segunda Guerra Mundial. En ambos casos Chufo Lloréns logra transportarnos a la época a través de las descripciones tanto del ambiente que se vivía en estas ciudades como de los edificios, ropas, mercados, transportes o comidas. Conocemos cómo era la ciudad de Toledo en esos años, la distribución de los diferentes barrios y la convivencia entre judíos y cristianos, al igual que posteriormente sucede en Sevilla. Así mismo vemos el ambiente que se vivía en la ciudad de Berlín, cómo fue el ascenso de Hitler al poder, las medidas que se tomaron y cómo repercutieron en la forma de vida de los ciudadanos entre otras cosas. Todo ello conforma un mosaico de lo más atractivo y puesto que el tema central en torno al que gira la obra es la persecución a la que fueron sometidos los judíos en ambos periodos, adquieren importancia las escenas en las que se describen los actos llevados a cabo contra ellos y las medidas que se vieron obligados a adoptar para intentar defenderse.

Pienso que es una novela que merece la pena leer y aunque su grosor puede ser un obstáculo a primera vista, no debe asustaros ya que se lee  con facilidad y resulta muy entretenida. A mí me ha gustado mucho, es cierto que una parte más que otra pero en conjunto la valoración final es positiva. Está repleta de aventuras y además entre sus páginas encontramos amor, venganza, drama, esperanza, valentía… además de hechos históricos, por lo que la lectura resulta de lo más interesante y absorbente.

Si sois aficionados a la novela histórica, os recomiendo su lectura sin ninguna duda. La saga de los malditos es una obra muy bien documentada, escrita con un estilo cuidado y fácil de leer, en cuyo interior se combinan dos tramas que transcurren de manera paralela aunque son independientes, teniendo como único punto en común la persecución de los judíos. Casi mil páginas de novela que pueden asustar a primera vista pero que no deben verse como un obstáculo ya que se lee con fluidez y casi da pena llegar al final y separarse de algunos de sus protagonistas.

FUENTES: imagen autor aquí

LA REINA DESCALZA - Ildefonso Falcones

Título: La reina descalza

Autor: Ildefonso Falcones

Editorial: Grijalbo

Año: 2013

ISBN: 9788425350528

Nº de páginas: 752

SINOPSIS: Lee la sinopsis de este libro pinchando AQUÍ

Tras haber leído La catedral del mar y La mano de Fátima, ambas con muy buen resultado, tenía muchas ganas de volver a repetir con Ildefonso Falcones por lo que cuando salió a la venta su nueva novela y además con un argumento tan atractivo, no me pude resistir  a la oferta que me hizo la editorial de enviarme un ejemplar para leer y reseñar. Como era de esperar, La reina descalza me ha gustado muchísimo y a continuación os contaré las razones por las que esta novela se encuentra ya entre mis mejores lecturas de este año.

La reina descalza comienza situándonos en el Puerto de Cádiz en el año 1748, donde desembarca Caridad, una esclava procedente de La Habana y que tras la muerte de su amo durante la travesía es libre. Siendo toda su vida esclava, Caridad no sabe defenderse por sí misma y se encuentra sola y asustada, sin saber muy bien qué hacer a continuación por lo que siguiendo las indicaciones del capellán del navío, embarca de nuevo rumbo a Triana para allí buscar el convento de las Mínimas. Sin embargo las monjas no la acogerán sino que la remitirán a la Cofradía de los negritos, a la que Caridad no logrará llegar, sino que entrará a trabajar para un alfarero que acabará prostituyéndola hasta que caiga enferma. Consumida por la fiebre y cantando será como la encuentre Melchor Vega, un gitano residente en el callejón de San Miguel, donde llevará a Caridad, que acabará quedándose a vivir en el callejón entre los gitanos.

Caridad entablará amistad con Milagros Carmona, nieta de Melchor, una hermosa joven con espíritu rebelde y que sobresale por su arte. Ambas se convertirán en inseparables hasta que un mandato real convierta a todos los gitanos en proscritos, provocando que las vidas tanto de Milagros como de Caridad den un vuelco y sus caminos se separen.

A lo largo de las páginas de La reina descalza seguiremos las aventuras y desgracias a las que tendrán que enfrentarse tanto Caridad y Milagros como el resto de personajes que se dan cita en la novela, entrelazándose sus tramas a lo largo de la narración y dando lugar a una fascinante historia de amistad, pasión y venganza.

A pesar de que nos encontramos ante una novela bastante extensa, lo que puede hacer que algunos lectores se desanimen a la hora de leerla, esto no debe ser un obstáculo ya que sus casi 750 páginas se leen con gran facilidad y no se hace larga ni pesada en ningún momento. Es una novela que está llena de aventuras y giros argumentales que mantienen el interés del lector y que hacen que una vez que la empiezas, sea difícil separarse de sus protagonistas.

La novela se encuentra dividida en capítulos agrupados a su vez en seis grandes partes que desarrollan la trama a lo largo de los ocho años que transcurren desde 1748 hasta 1756, utilizando Ildefonso Falcones un narrador omnisciente en tercera persona y haciendo gala de una prosa directa y clara que hace que la lectura sea ágil y fluida. A lo largo de las páginas narración y diálogo se mantienen bastante equilibrados, destacando las descripciones que el autor introduce y que contribuyen a mejorar la ambientación, resultando en algunos casos muy bellas.

La reina descalza es una novela que tiene muchos puntos positivos que han contribuido a que haya disfrutado muchísimo con su lectura. En primer lugar, Ildefonso Falcones desarrolla su novela en torno a unos hechos que, al menos en mi caso, eran desconocidos y en este sentido me ha resultado muy interesante profundizar en lo que se conoce como la Gran Redada o Prisión general de gitanos que se llevó a cabo en el año 1749 con la autorización de Fernando VI y cuyo objetivo no era otro que perseguir, arrestar y extinguir a todos los gitanos del reino. Pienso que son unos hechos en general muy poco conocidos y a los que se les ha dado históricamente poca relevancia, por lo que la idea del autor de recogerlos en su novela dota a esta de un punto de vista diferente y original que hace que solamente por ello merezca la pena su lectura.

Por otro lado, La reina descalza cuenta con una ambientación magnífica que recrea este contexto histórico de finales del siglo XVIII con detalle, consiguiendo que el lector se traslade a cada uno de los escenarios en los que tiene lugar la acción. La mayor parte de la novela transcurre entre Sevilla y Madrid, aunque también hay cabida para otras localizaciones como Cádiz, Barrancos o Málaga.

En Sevilla transcurre la primera mitad de la obra, permitiéndonos descubrir en el barrio de Triana el callejón de San Miguel y relacionado con el mismo el autor nos acerca al pueblo gitano, describiendo con detalle su forma de vida y su día a día, con sus tradiciones y costumbres. Queda reflejado así mismo tanto su carácter, marcado por el orgullo y la nobleza, como las relaciones tanto entre las diferentes familias como con los payos, destacando por otro lado la importancia de su arte y lo que sería el nacimiento del flamenco. Da lugar así a un ambiente colorista, lleno de bullicio que se convierte en un marco de lo más atractivo y con el que al menos yo, he disfrutado enormemente.

En la segunda mitad nos adentramos en la ciudad de Madrid y la ambientación es igualmente sobresaliente. Nos permite conocer una ciudad que va cambiando paulatinamente, ceñida por una cerca que no permitía construir más allá de la misma y donde no estaba permitido oficialmente que los gitanos residiesen, aunque sí estaban autorizados los teatros, la opera y las comedias. De esta manera lo que más destaca es todo lo relacionado con los teatros señoriales, con sus actores y comediantes, acercarnos a su forma de vida y al ambiente que se vivía en los mismos.

Igualmente destacables son los personajes de la novela, todos ellos caracterizados con acierto y profundidad, especialmente a nivel psicológico, con multitud de matices que hacen que resulten más humanos y cercanos a la realidad. Siendo una obra tan extensa el número de personajes que aparecen a lo largo de sus páginas es bastante elevado aunque hay algunos que tienen una clara preponderancia sobre el resto y en torno a los mismos se van desarrollando las principales líneas argumentales, siendo así Milagros, Caridad, Melchor y Ana, la madre de Milagros, las figuras más relevantes en este orden. 
Es Milagros una de las protagonistas de la novela y ha sido un personaje que me ha gustado mucho desde sus primeras apariciones, con un carácter rebelde y orgulloso que la llevará a luchar por conseguir aquello que desea a pesar de ir en contra de los deseos de su familia y que vivirá episodios marcados por el éxito y el triunfo pero también tendrá que enfrentarse al dolor y sufrimiento.

Milagros comparte protagonismo con Caridad, una mujer muy diferente a ella en muchos aspectos pero que también se gana el cariño del lector desde el principio, cuando la conocemos recién llegada a Sevilla, desvalida y asustada. Podría decir que ha sido el personaje que más me ha gustado, con una construcción llamativa y una personalidad en la que destaca su espíritu de superación, fortaleza y valentía, facetas que vamos descubriendo a medida que avanzamos.

Tanto una como otra evolucionan a lo largo de la historia y su personalidad va sufriendo un profundo cambio marcado por todo lo que les toca vivir, hechos que les hacen madurar y en los que el lector les acompaña llegando de esta manera a conocerlas muy bien y comprender su forma de actuar y cada una de sus decisiones.

Resumiendo, La reina descalza es una novela que combina con acierto historia, aventuras, romance, odios, venganzas, amistad y lealtad, dando lugar a una lectura ágil y amena que tiene ingredientes suficientes para atrapar al lector y mantenerle pegado a sus páginas hasta llegar al final. Ildefonso Falcones la ha estructurado en diversas líneas argumentales vinculadas todas ellas entre sí de tal manera que todas resultan igualmente interesantes y hacen que en conjunto La reina descalza sea  una obra que merece la pena leer tanto por los hechos a los que nos acerca como por contar con unos protagonistas dotados de una fuerza y carisma que hacen que sean difíciles de olvidar. Creo que de la lectura de mis impresiones se deduce que me ha gustado mucho y por lo tanto os recomiendo sin ninguna duda su lectura.

FUENTES: imagen autor aquí

Gracias a Grijalbo por facilitarme el ejemplar